Él es Aníbal Gil, maestro y referente del grabado en Colombia, cercano a Fernando Botero

Las salas temporales del Museo de Antioquia hacen un homenaje a Aníbal Gil, con su exposición ‘Huella Gráfica, 1956 – 2023′, que reúne seis décadas de trabajo de este artista considerado el referente y padre del grabado en Colombia, quien asegura que el arte debe ser asumido como un camino, como una voz.

El maestro, nacido en Don Matías, Antioquia, dialogó en los micrófonos de La W sobre lo que ha sido su trayectoria como pionero en su arte, la devoción y amor que siente por ello y como fue su amistad y cercanía con el también artista, Fernando Botero.

“Cuando llegué de mis estudios vi que aquí no había ninguna expresión dentro de las técnicas gráficas, no había un pintor, un grabador que se expresara allí. Era la oportunidad de empezar, de sembrar la semilla y empecé a hacerlo con mucho interés, y logré darle la vuelta al mundo con esos trabajos, trabajé en todas las técnicas y fundé un taller de grabado. Ahora el Museo de Antioquia tiene una exposición de toda esta obra, desde el primer grabado hasta el último”, expresó el artista.

El maestro donó 347 obras propias al Museo de Antioquia, una acción que “duele”, como lo afirmaba Botero.

“Esto para mi es un gusto, que mi trabajo quede en función de la sociedad. Desprenderse de una obra siempre atañe a una dificultad, pero mi objetivo siempre fue que la sociedad poseyera mis obras”, aseguró.

¿Cómo fue su amistad con Fernando Botero?

Aníbal Gil fue un amigo cercano del maestro Fernando Botero, por lo que relató en La W cómo fue esta relación que mantuvieron durando décadas, cada uno desde su arte.

“Recorrimos muchos lugares, conocimos en Italia estas obras icónicas nos interesaban mucho, pasamos por Venecia, le gastábamos tiempo al arte, igual que conocer los museos. Nos entreteníamos mirando la composición, el color, dialogando sobre los cuadros”, expresó.

Contando también algunas experiencias personales que rememora con añoranza, las veces en las que Botero lo ayudó a concretar sus exposiciones, y las fiestas que tenían en su juventud en el apartamento del maestro fallecido.

“Hacíamos fiestas, nos alegrábamos, cambiábamos ideas, hablábamos de arte, recordábamos semblanzas de nuestro país, él era muy alegre cuando todo iba bien”, cerró.

Escuche la entrevista completa en La W: